Przygotowując się na kierunki artystyczne musisz wiedzieć jedno, że nieważne jest ile prac będziesz miał w teczce, nieważne jest również to, że będą to prace w 200 procentach skończone- wypracowane, a liczy się  to jak postrzegasz otaczający świat.

 W jaki sposób jesteś w stanie przetworzyć to co obserwujesz i odczuwasz, na to co wykonujesz na papierze lub płótnie. Tutaj jest całe sedno  uczelni artystycznych,  które nie tylko wymagają przepracowania tematu  i liczby, ale przede wszystkim odwołują się do Twojej indywidualności i umiejętności postrzegania. To odwzorowanie wyjątkowego tylko dla ciebie świata w rozumiany sposób. Zatem jeśli masz poczucie własnej drogi artystycznej i chciałbyś ją kontynuować dalej jednocześnie studiując na uczelni artystycznej to znaczy, że dobrze trafiłeś.

  Program nasz bazuje na indywidualnych potrzebach kandydatów ukierunkowany pod kątem wymagań rekrutacji natomiast staramy się wydobyć z każdego kursanta indywidualny kierunek jego pracach. W skrócie w skrócie program opiera się na podstawach rysunku i malarstwa klasycznego jak:

– kompozycja i kadrowanie w sposób przemyślany;

– proporcje i umiejętności przenoszenia ich poprzez zależności proporcji na kartkę;

– umiejętności przedstawienia konstrukcji elementów poprzez bryły geometryczne;

– umiejętności odwzorowania rodzajów materiału i ich faktur;

– własna kreatywność poprzez prace graficzne lub elementy graficzne;

– prace z wyobraźni jak umiejętność zaprezentowania siebie;

– oddawanie natury rzeczy czyli odwzorowywanie rzeczywistości;

– prawidłowe rysowanie postaci;

– barwy, koło barw, barwy podstawowe, malarstwo monochromatyczne i poli chromatyczne, umiejętność uzyskiwania czerni bez użycia czarnego, umiejętność pokazywania światła oraz intensywności waloru;

– kolory współzależne i absorpcję koloru;

– umiejętność trójwymiarowego pokazania przedmiotów poprzez kolo;r

– techniki malarskie oraz użycie ich w przemyślany sposób w stosunku do wybranej techniki;

-autoportret